心得感悟是指一種讀書、實踐后所寫的感受性文字。那么你知道心得感悟如何寫嗎？下面小編給大家帶來關于學習心得感悟范文，希望會對大家的工作與學習有所幫助。

瓦爾登湖閱讀篇感悟篇一

這本書寫于19世紀中葉，那時正是資本主義的飛速發展時期，在當時的背景下，人們追逐利益，想盡一切的辦法來使自己，獲得更高的權利和更多的金錢。工業文明、喧囂社會擠壓著人類、侵蝕著人性。而在這個大背景下，畢業于哈佛的這位智著，他單身只影，拿了一柄斧頭，跑進無人居住的瓦爾登湖邊的山林中。他特立獨行，懷著一顆向往自然的心，寧靜地踏上了這段心靈的路基。而在這個被成為“神的一滴”的瓦爾登湖的土地上，他坦然在空間里，孤獨在思想中!

“我喜愛我的人生中有閑暇的余地。有時，在夏季的一個清晨，我像往常一樣沐浴之后，坐在陽光融融的門前。從紅日東升直到艷陽當頭的正午，坐在這一片松林，山核桃樹和漆樹的林中，坐在遠離塵囂的孤寂與靜謐中，沉思默想。”

他靜靜的卸載城市的喧囂，用心寫下孤獨。每次看他的書都是一種震撼，他思考人生，讓我的心如凈水般澄澈。他讓我感到敬畏，原來一個人的生活這里是這樣的，他的一生是如此的簡單而又芳香撲鼻，雖然短暫而又意蘊深遠。他的精神世界絢爛多彩，而且是精妙絕倫，世上這樣的智者怕是中有些許吧。

梭羅短暫的一生中，他試圖鼓勵人們要簡化生活，將時間騰出來來深入生命，品味人生。他通過自己的生活經驗，告訴世人不要被繁紛復雜的生活所迷惑，從而失去了生活的方向和意義。做生命的舵手，揚帆遠航。他認為：假如人們能過宇宙法則規定的簡樸生活，就不會有那么的焦慮來擾亂內心的寧靜。所謂明天，即使時間終止也永不會來臨。使我們視而不見的光亮，對于我們就是黑暗。當我們清醒時，曙光才會破曉。來日方長，太陽只是顆啟明星。

他提倡儉樸生活，并不是讓我們要粗茶淡飯或是節衣縮食，而是想要讓我們多聽聽新的節奏，這也許就是一個人的價值，只是孤獨，恬靜，沒有任何的矯揉造作。

作者在瓦爾登湖畔追求孤獨，實際上也是在追求深刻，他想在孤獨的心境中對人生進行思考和探索。孤獨催生了他的深刻思想。“不必給我愛，不必給我錢，不必給我名譽，給我真理吧。”這是他的心里呼聲。

去拜讀這本心靈的教科書吧!它會讓你不虛此行。

盡管我們不能夠像梭羅那樣去體味孤寂的山林生活，盡管瓦爾登湖已經永遠的消失，但這些都不能阻礙我們在自己的內心里擁有一泓清澈的瓦爾登湖，時刻都能讓心靈得到淘滌，按梭羅所說，到你的內心探險去吧!

瓦爾登湖閱讀篇感悟篇二

"你能把你的心安靜下來嗎?如果你的心并沒有安靜下來，我說，你也許是先把你的心安靜下來，然后你再打開這本書，否則你也許會讀不下去，認為它太濃縮，難讀，艱深，甚至會覺得它莫明其妙，莫知所云，《瓦爾登湖》讀后感---徐璐。"這段話是《瓦爾登湖》中文譯者開篇寫的序詞。

寒假讀書書目里有很多書，可是我毫不猶豫的挑了這本，一來是我對這本書本身有興趣，二來是對梭羅這個人感興趣。詩人海子臥軌自殺時手里捧著的就是《瓦爾登湖》，有人說梭羅是投胎到西方的東方人，說得有多神秘以至于我不得不看個清楚。

還記得第一次讀《瓦爾登湖》是在初中，那時候只是讀了這本書的一章節便無可救藥的被吸引了。他的文字似乎有種獨立于世的清醇香氣，散發著清新自然的氣息，字里行間都充滿了對大自然的崇敬和熱愛。書中的景物描寫很美很純粹，讓人心馳神往。想必這個人跟別人很不相同吧。果然，當老師介紹《瓦爾登湖》的作者時印證了我的猜測，梭羅，真的很不一般。梭羅(1817-1862)，美國作家，思想家，自然主義者。他曾任教師，從事過各種體力勞動，他的著作都是根據他在大自然中的體驗完成的。《瓦爾登湖》記錄了他于1854至1847年在康科德附近的瓦爾登湖畔度過的一段隱居生活。在他的筆下，自然，人以及超驗主義理想交匯融合，渾然一體。他是19世紀超驗主義運動的代表人物。梭羅的文章簡練有力，樸實自然，富有思想內容，在美國19世紀的散文中獨樹一幟。他的思想對英國工黨、印度的甘地與美國黑人領袖馬丁.路德金等人都有很大影響。他畢業于的哈佛大學，但是沒有選擇經商發財或者從政成為明星，而是平靜的選擇了瓦爾登湖，選擇了心靈的自由和閑適。他搭起木屋，開荒種地，寫作看書，過著非常簡譜、原始的生活。我們不難注意到，梭羅在創作《瓦爾登湖》的時候正是19世紀中葉，那時正是資本主義的飛速發展時期，在當時的歷史背景下，作者竟能冒天下之大不韙，這樣特立獨行，懷著一顆質樸純真之心踏上了這樣一段非同尋常的旅程，這種勇氣和魄力令人無比欽佩，而在梭羅心中能存有這樣的不帶有一絲一毫受世俗之氣污染的純凈思想更是讓我肅然!這澄明的思想如同一陣清新長風掠過所有讀過此書之人的心際，不禁讓人為之精神一振，他要讓人們明白在這個世界上除了追求物質生活外還有另外一種生活，就是可以帶來無比快樂的簡樸生活!

如今再讀梭羅的《瓦爾登湖》，再一次感受到了初讀時的心動，我獨自一人，在夜深人靜的時候捧著它，像是在尋找生命最本真的意義，《瓦爾登湖》以春天開始，經歷了夏天，秋天和冬天。又以春天結束，這正是一個生命的輪回，終點又是起點，生命開始復蘇。這本書分為經濟篇，補充詩篇，窮困的托詞，我生活的地方;我為何生活，閱讀，聲音，寂寞，訪客，種豆，村子，湖，貝克田莊，更高的規律，禽獸為鄰，室內的取暖，舊居民：冬天的訪客，冬天的禽獸，冬天的湖，春天，結束語，一共二十個章節。書的開篇中就提到："當我寫后面那些篇頁，或者后面那一大堆文字的時候，我是在孤獨的生活著。"孤獨一人時，更容易思考，更容易體味生存的意義。書中不止一次的探討到寂寞孤獨。"大部分時間內，我覺得寂寞是有益于健康的。有了伴兒，即使是的伴兒，不久也要厭倦，弄得很糟糕。我愛孤獨。我沒有碰到比寂寞更好的同伴了。"還有"我并不比湖中高聲大笑的潛水鳥更孤獨，我并不比瓦爾登湖更寂寞。我倒要問問這孤獨的湖有誰作伴?然而在它的蔚藍的水波上，卻有著不是藍色的魔鬼，而是藍色的天使呢。太陽是寂寞的，除非烏云滿天，有時候就好像有兩個太陽，但那一個是假的。上帝是孤獨的，--可是魔鬼就絕不孤獨;他看到許多伙伴;他是要結成幫的。我并不比一朵毛蕊花或牧場上的一朵蒲公英寂寞，我不比一張豆葉，一枝酢醬草，或一只馬蠅，或一只大黃蜂更孤獨。我不比密爾溪，或一只風信雞，或北極星，或南風更寂寞，我不比四月的雨或正月的溶雪，或新屋中的第一只蜘蛛更孤獨。"也許只有將自己置身于寂寞的梭羅才有權利去談論寂寞的滋味和益處。梭羅的《瓦爾登湖》看上去是分離的一篇一篇，每篇里又瑣碎的講了許多生活的細節、感悟。但是實際上這些瑣碎在一起才構成了完整的生活。它們滲透到生活的方方面面：經濟、閱讀、禽獸、湖、冬天、春天、室內取暖、種植等等。第一篇，經濟篇，我從沒看到過關于經濟的文字可以寫成這樣的詩意和哲理。很奇怪的是，雖然作者的思想和時代相悖，但文字讀來并沒有半分消極和孤獨，有的只是作者不斷向上的不屈精神和勇氣，以及那種自給自足的安靜從容和坦然。將眼光收回來，當今社會里的人們，似乎在紙醉金迷，燈紅酒綠的世界中迷失了。窮盡他們的一生去追逐身外之物，錢財。殊不知生活的意義究竟是什么，他們不停的用錢財的累積的多少來區別、彰顯自己的身份。他們用極盡奢華的物品來裝飾他們的房屋和外表。殊不知勞力士和幾塊錢的電子手表是一個用途，價錢的懸殊卻改變不了本質的用途。那又有什么意義呢。人們在對物質的無限追求中漸漸遺失了自己最初的夢想，放棄了對簡單生活的追求，對心靈豐富的向往。

第十二篇和第十五篇都是講瓦爾登湖的動物。翻閱了大半本的《瓦爾登湖》，老實說好多段落都看不太懂，唯講動物那些章節顯得尤為妙趣橫生，讓人讀來頗覺新鮮。第一個引人注意的動物是公雞，那最平常不過的家禽在作者的筆下忽然神氣而可憐的不得了。作者梭羅是這樣形容它們的：公雞，原本是野雞，他們的啼叫是這世界上最美妙的音樂，勝過一切其他動物，可惜大多時候填補它們聲音空白的是它們的太太--母雞們的聒噪，這也就難怪它們最終只能是家禽了，更不要說雞腿雞蛋什么的了。這些話忍不住讓人拼命想回憶起公雞晨鳴的樂音，結果竟是茫然，只除了來自書面的機械的"喔喔"聲。至于母雞，也只記得它們每次下完蛋后倒是"咯咯"地歡叫個不停的。

瓦爾登湖怎么可以有那么多野生動物呢?似乎作者每天都和它們隨便打著招呼。熟悉的有螞蟻，可是那里的螞蟻又是多么地象戰士啊，那一場螞蟻大戰讓人讀了真是不敢小瞧那微小生物了。可愛的讓人憐的鷓鴣幼雛，它們只服從母親和自己的本能哦，它們的長著豐滿小羽毛的身子和落葉枯枝融為一體，可以保持同一個姿勢呆在那里一動不動，當一個生人拿起它或踏著它時，它依然那樣呆著一動不動，或者拿純潔的眼睛看著你。最最搞怪的當然是潛水鳥了，它總是發出狂笑，當它從湖面的這頭潛到那頭，把獵者或觀察者大大戲弄了一番后。那是怎樣的鳥啊，可以深入到湖底魚兒中去的鳥。

說到底人類也是動物啊，高級動物罷了。作者預言，人類進步的結果必然是放棄肉食，正如野蠻人向文明靠近后，放棄了人吃人的惡習一樣。我不知道人類是不是終有一天會放棄肉食，只是很好奇兔子的叫聲。作者在書中說：兔子到了末路，呼喊得_一個小孩。關于兔子，最深刻的印象是一只野兔撞到了樹干，卻并沒有見著我們的文字記載過一只被追捕的可憐兔子。

瓦爾登湖閱讀篇感悟篇三

《百年孤獨》是我比較喜歡的外國小說之一，我在讀這本書的時候和讀其它書都很明顯的不同，這可能就是本書的特點之一吧。這本書的不同之處就是全書幾乎沒有任何向上的積極氣息，有的只是孤獨和頹廢。

“不管走到哪，都要永遠記住：過去是虛假的，往事時不能返回的，每一個消逝的春天都一去不復返了。最狂熱、最堅貞的愛情也只是過眼云煙”坦白地講，這部30萬字的《百年孤獨》，很好看，你會時而放聲大笑，時而眉頭緊鎖，當時重復率的表情是“瞪大的雙眼”因為據說本書是公認的魔幻現實主義文學代表性的作品。

《百年孤獨》，卻缺乏這種積極的精神，只有偶爾幾個積極的人物，比如活了115-120歲的烏蘇娜，他一直活到十幾章(本書一共才20章)，那個時候他的曾曾孫子都出世。了總的來說本書的基調還是黑色的，結尾那句話“遭受百年孤獨的家庭，注定不會在大地上第二次出現了”我的理解與書中的簡介不同，書前面的簡介說這句話代表的是積極，黑暗總會過去，光明即將來臨。

我卻覺得這句話是為這個悲劇魔幻的家族100年的孤獨歷史畫上句號。并不預示著以后的家庭就不孤獨，而孤獨其實是揮之不去的，誰也逃不掉的。書中的人物都是孤獨的，但每個人面對的方式有所不同。

奧雷連諾上校采取的方式是戰爭，永無休止的戰爭來排遣孤獨，但戰爭只讓他更加寂寞。梅梅用的是愛情，可惜他的愛情不被母親允許，寂寞也就依然如影相隨。

看《百年孤獨》我一直在思索一個問題，這個家族為什么是孤獨的。我想來想去都貌似找不到答案，或許是因為代溝，或許是與世隔絕，還是說作者根本就不想說原因，只是表達一種狀態?都像，又都貌似不對，這個問題仍然在困擾我，希望朋友們看了之后大家討論討論。

這本書在我看來真的是很不錯，其中反映出的人生常態和人情世故，以及對人的本質的研究，作者都可以說是十分透徹的，透徹的讓人感到有一絲害怕的感覺，這就是書的殺傷力了!

瓦爾登湖閱讀篇感悟篇四

靈感源自哪里

大部分人都同意這樣一個觀點，就是靈感源自潛意識，而潛意識來源于人經歷的積累，所以這也是一種經驗主義的說法，每個人都且只從現實取材。藝術家將零零碎碎的概念重新排列組合，用特定的形式表達情感。那么形式又來源于哪里呢?也許它是現實中就有的，也許它是根據一定的順序一個一個實驗、對比出來的。

藝術是什么

最有概括性的說法是，藝術是帶有觀念的形式，按照這個說法，純粹寫實的繪畫、隨意的照片似乎都算不上藝術，而文字到可以算是藝術了。

理想從哪里來

這個似乎更難回答，可以看看克里斯特蘭德，他的理想似乎是憑空冒出來的，他在四十多歲，上了半年夜校之后就突然迷上了繪畫，并且對其它任何事物都極其冷漠，后來去了塔西提島，再次結婚生子，十分享受那里的生活，并且創作出了很多不朽的名作。所以理想似乎是憑空冒出來的。但是仔細回味小說，我發現另一個可能性，克里斯特蘭德的理想來源于他的特質，他不怎么喜歡說話，不怎么喜歡證券公司的工作，他本身也顯得特別無趣，然而突然有一天，他打破了現在的生活......可以發現，他以前的生活并不如意，并不符合自己，在到了島上之后，他感到十分滿意，所以他適合塔西提島，適合繪畫。

看完《月亮與六便士》之后，在很多人的評論中，很鄙視追名逐利的人，向往平靜的生活和崇高的理想，然而在我看來，這是曲解了小說的本意，正如前面所說，理想來源于一個人的特質，追求理想的前提是認識自己，正如高更的畫作《我是誰，我來自哪里，我要去何地》，在去何地之前，一定要弄清楚我是誰，而克里斯特蘭德在這個問題上花了四十年。所以不是要你去追逐月亮，而是讓你去認識自己，然后再選擇是月亮還是六便士，如果選擇月亮，又是什么樣的月亮。

瓦爾登湖閱讀篇感悟篇五

《鄉土中國》是費孝通先生對鄉村社會學的講學中整理的論文，講述了鄉土中國的一些特色。在中國的農村，生存延續了數千年，在以農業為主的社會里，它有著穩定的因素，因而一直是在緩慢的前進。然而隨著現代化的不斷發展，我們的鄉土社會也在時代的腳步下漸漸的發展。鄉土社會只有與時俱進，才能更好的發展生存下去。

在鄉村的農業、熟悉等關系維系的情況下，使得鄉村社會依然保留著部分的“鄉土性”的特征。與此同時，在鄉村結構上，社會結構的個人家庭以及區域方面都呈現出分化與多樣化的趨勢。而且，在轉型過程中，農村建設與治理過程中公共性越來越強。

中國是自我主義，而在差序格局中，群體的界限并不那么清楚，比如說，家庭，在鄉下，家庭可以很小，但是，一到有錢的地主和官僚階層，可以大到像個小國。

這樣從自我主義，也就是以己為中心的格局推出去，中國傳統社會里一個人可以為自己犧牲家，為了家可以犧牲黨，為了黨可以犧牲國，為了國可以犧牲天下，這與治國先齊家，齊家先修身是一致的，只不過一個向外推，一個向里推而已。

中國的道德和法律，也建立在這樣的差序格局的基礎上，都得看所施對象和自己的關系加以程度上的伸縮，在這種社會里，一切普遍的規則并不發生什么作用，一定要問清了對方是誰，和自己有什么關系后，才能拿出什么標準來，這就很能解釋，為什么會出現包庇了在熟人社會里，任何東西都是熟的，每一天的生活都很相似，所以依靠經驗，一代一代的傳承，這就形成了一種長老權利，這是一種教化性的權利。

一個家族在同一個地方耕種多年，土地不夠用，便有人脫離這個村莊，去尋找新地。在新的地方安下家來，也仍和老家保持聯系，因而有籍貫之說，但是親戚也不過體外之己，因而并不適合發生經濟關系，所以村里人通過外村人交易，外村人也往往成為一村之商家，陌生間的交易需要契約，所以地緣是契約社會的基礎，而血緣是身份社會的基礎。

讀完《鄉土中國》我深刻明白作為一個學者，費老對中國鄉土社會認識的透徹。

瓦爾登湖閱讀篇感悟篇六

《活著》是一本讀起來讓人感到沉重的小說，那種只有闔上書本才會感到的隱隱不快，并不是由作品提供的故事的殘酷性造成的。畢竟，作品中的亡家，喪妻，失女，以及白發人送黑發人這樣的故事并不具備轟動性。然而，所有的情緒都在娓娓敘說的過程中悄悄侵入著讀者的思想。

人越懼怕死亡，人就活的越怯懦。

余華在序中這么寫，“活著”在我們中國的語言里充滿了力量，它的力量不是來自于喊叫，也不是來自于進攻，而是忍受，去忍受生命賦予我們的職責，去忍受現實給予我們的幸福和苦難，無聊和平庸。

本書是以一個老人的回憶展開的，書中就這樣以平淡的語調地敘述著一個似乎微不足道而又壯烈的故事。主人公叫“福貴”，一個在現代人看來略顯俗氣的名字，但是卻代表了那個年代天下父母親對子女的殷切期望。但什么是福?什么是貴?也許他們并不知曉，他們既單純得可愛，也愚昧到可悲。

小說敘述了福貴一生的悲歡，表達了福貴一生的起落盛衰。福貴，年輕時是一個地主少爺，經常在城里吃喝玩樂,嫖妓、夜以繼日地豪賭并樂此不疲，常常十天半月不回家。然而好景不長，無所顧忌的胡鬧和為所欲為很快讓他付出傾家蕩產、家破人亡的代價——由于半年賒帳的積累，福貴把祖輩留下的家產在一夜之間輸得精光，由遠近聞名的闊少爺變成了一文不名的窮光蛋。所有的風光都如海市蜃樓般轟然倒塌，蕩然無存。他也從此一蹶不振，日子越過越窮苦。父親親手處理掉所有的田產之后，在從老宅遷到茅屋的當天死了。他為病了的娘到城里買藥時抓壯丁抓走，此后的日子飽嘗顛沛流離、飄無定所之苦。快兩年時，他終于死里逃生，回到了家，得知母親已病故，女兒鳳霞因為一次高燒，失去了說話的能力。他原以為一家人終于團聚可以過好日子了，誰料，苦難才剛剛開始——的兒子在一次意外的采血事故中被冷漠的醫生奪去了生命;女兒鳳霞終于長大成人還找到了一個疼愛自己的丈夫卻死于了產后的敗血癥;妻子家珍也死于軟骨病;女婿二喜死于工地的事故;不僅如此，死神連他年僅7歲的外孫苦根都不肯放過，竟因吃豆子而撐死了!身邊的親人一個一個相繼死去，福貴親手埋葬了自己的兒子、女兒、妻子、女婿和外孫，親手埋葬了五個自己摯愛的人。

經歷的越多，徹悟的就越深。作者沒有發泄，沒有控訴也沒有揭露，而是向人們展示高尚。那高尚不是那種單純的完美，而是對一切事物明白之后的超然，對善和惡的一視同仁，用同情的目光看待著世界。

“人為什么而活著?”

這是一個永恒的話題，更是一個眾說紛紜而沒有結論的話題，福貴一生的杯具是自身命運與社會變遷的交織，活著，為了什么，為了這讓人撕心裂肺的痛楚嗎?不，正是這種痛楚才使活著的感覺更加強烈。期望破碎后的痛楚使下一個期望更加真摯，使得來的幸福更加珍重。人生來就注定要伴隨悲傷，正是悲傷使我們更清醒地活著。如余華自己說的一樣：“人是為了活著本身而活著的，而不是為了活著之外的任何事物而活著”活著就是這樣一種自然而然的過程。活著，生命就是一個活著，不談幸福或苦難，生命，只是一個活著的過程。活著吧，活著，生命而已，畢竟，生命還要繼續。

瓦爾登湖閱讀篇感悟篇七

圍繞著靈魂的拷問和救贖，《罪與罰》開始了直逼人心的解剖。冷峻峭厲的文筆，讓人讀得異常艱難;深入骨髓的文字，無情地展示人性的虛偽、冷酷、殘忍和搏斗。

19世紀的俄國文學燦爛輝煌、光彩奪目，涌現出像普希金、屠格涅夫、托爾斯泰、陀思妥耶夫斯基等享譽世界的文學大師，讓后人敬仰不已，陀思妥耶夫斯基就是其中非常杰出的一位作家，他們被冠之以批判現實主義作家。籠統地講，這大體不錯;但從細微處看，從文字魅力看，從語言的圈套來看，從人物塑造來看……從各個方面來看，用心品鑒，我覺得這遠遠概括不了陀氏的風格。

有人說《罪與罰》，是一部卓越的社會哲理小說。與許多俄國同時代的小說一樣，作者在《罪與罰》反應了俄國當時社會生活的各個方面，探討了貧窮與犯罪等一些社會問題。

有人說《罪與罰》，是一本社會心理小說。小說以主人公拉斯科爾尼科夫犯罪及犯罪后受到良心和道德懲罰為主線，展現了拉斯科爾尼科夫在殺害了放高利貸的老太婆及其妹妹麗莎維塔后掙扎、焦慮、懺悔、亢奮、抑郁、頹廢的復雜內心，復雜的心理活動交織出現，呈現出令人難以想象的巨大心理落差和事件的跌宕起伏，讓人驚愕與困頓……

然而，我倒覺得《罪與罰》是對人類靈魂的拷問和救贖，是對不合理現實的控訴和憤懣，更是對人類自身的前途和未來進行了艱難的探索與瞭望，正是對人類命運前途的不懈揭秘才更顯得謎團重重，深陷其中難以自拔……從這維度上來說，撼人心魄的心路分析使之具有了更為形而上意義上的文學價值和享受。

按弗洛伊德精神分析學說，人有三個層面——本我(id)、自我(ego)、超我(super-ego)。

本我(id)是在潛意識形態下的思想，代表人最為原始的、屬滿足本能沖動的欲望，如饑餓、生氣、性欲等;本我為與生俱來的，亦為人格結構的基礎，日后自我及超我即是以本我為基礎而發展。本我只遵循一個原則——享樂原則(pleasureprinciple)，意為追求個體的生物性需求如食物的飽足與性欲的滿足，以及避免痛苦。弗洛伊德認為，享樂原則的影響化是在人的嬰幼兒時期，也是本我思想表現最突出的時候。

自我(ego)是人格的心理組成部分。這里，現實原則暫時中止了快樂原則。由此，個體學會區分心靈中的思想與圍繞著個體的外在世界的思想。自我在自身和其環境中進行調節。弗洛伊德認為自我是人格的執行者。

超我(super-ego)是人格結構中的管制者，由完美原則支配，屬于人格結構中的道德部份。在弗洛伊德的學說中，超我是父親形象與文化規范的符號內化，由于對客體的沖突，超我傾向于站在“本我”的原始渴望的反對立場，而對“自我”帶有侵略性。

圍繞著主人公——拉斯科爾尼科夫，陀思妥耶夫斯基塑造的一系列人物極其形象鮮明地呈現了出來。

殺死放高利貸的老太婆表面上看沒有明顯的動機，而實際上拉斯科爾尼科夫則認為她是社會的毒瘤，鏟除她理所當然，客觀上無意識中又殺死無辜的麗莎維塔，這既是邏輯的圈套，也是語言的圈套，更是生活的圈套，還是作家的圈套。

表面上看來拉斯科爾尼科夫是作為一個救助者出現在馬爾美拉多夫的家中，他先是把受傷了的馬拉美拉多夫護送回家;在其死后又出資幫助其孤兒寡母安排葬禮;在索尼婭受到陷害時又助其洗清冤屈。卡捷琳娜甚至將其當成家里的靠山和救星，指望著他能夠幫助她開辦女子寄宿學校，從而徹底擺脫貧窮悲慘的命運。而實際上馬爾美拉多夫一家才是拉斯科爾尼科夫的拯救者。當拉斯科爾尼科夫救助重傷的馬爾梅拉多夫后，之前痛苦不堪的心靈卻因一個憐憫和救助而有了全新的感覺，心中產生了一種生命感和力量感，覺得自己的生命并未和那個老太婆一起死去。而索尼婭正是他最終獲得拯救的“圣母”。

斯維德里蓋洛夫，這是一個老_巨猾的享樂主義者，所做的每一件事情，哪怕去栽贓陷害別人，只要對他有利他就去做，而從斯維德里蓋洛夫的行事說話來推斷，他很可能年輕時和拉斯科爾尼科夫一樣，曾經很狂熱，也很聰明博學，但當一切夢想破滅后，他所選擇的道路就是縱欲和享樂，但是當他對漂亮女人的無限欲望在杜尼亞那里受到挫折之后(他甚至想強_杜尼亞，但最后一刻放棄了)，他就意識到自己的生命終歸虛無。

盧任要娶拉斯科爾尼科夫的妹妹杜尼亞就是因為她貧窮而且美麗，所以能把她很方便收做自己的奴隸，并且還要她感激他，把他當作恩人。

陀氏的小說世界，揭示了一個殘酷扭曲的世界，在這個世界里面充滿著人和人之間的對峙和戰爭，伴隨著吵鬧和咒罵，甚至是癲狂的吶喊，無怪乎魯迅這樣的作家也說妥思妥耶夫斯基太偉大，但是只敬服，卻總不能愛。

在《陀思妥耶夫斯基的事》一文里，魯迅說：“一讀他二十四歲時作的《窮人》，就已經吃驚于他那暮年似的孤寂。到后來，他竟作為罪孽深重的罪人，同時也是殘酷的拷問官而出現了。他把小說中的男男女女，放在萬難忍受的境遇里，來試煉他們，不但剝去了表面的潔白，拷問出藏在底下的罪惡，而且還要拷問出藏在那罪惡之下的真正的潔白來。而且還不肯爽利的處死，竭力要放它們活得長久。而這陀思妥耶夫斯基，則仿佛和罪人一同苦惱，和拷問官一同高興似的。這決不是平常人做得到的事情，總而言之，就因為偉大的緣故。但我自己，卻常常想廢書不觀。”

眼下，艱難地閱讀這本小說，正暗合了某種心理，在這種心理和生活的壓迫下，《罪與罰》刻骨銘心，這是很多年輕人無法理解的，也許有些書注定要用心才能讀得通……

瓦爾登湖閱讀篇感悟篇八

她倒在了枕木的沙土和煤灰上。倒在了迎面而來的火車車廂下。

火車碾過安娜輕柔弱的身軀——我想不僅僅是那肉體脆弱，就連那靈魂也是脆弱的——丈夫的無情與可惡使安娜忍受著極度的煎熬;他人的欺騙使安娜彷徨與希望和絕望之間;家人的隔離感使安娜倍感孤獨與傷心。快樂、無拘無束的生活本屬于安娜，熱情善良、朝氣蓬勃的她在同官運亨通的卡列寧結婚后，她的生氣就被壓抑了——“做官機器”卡列寧虛偽冷酷，醉心于仕途，但我也不能全盤否定，卡列寧其實是有時可惡的，有時善良的，他也愿意答應安娜——和伏倫斯基和好。卡列寧愛著安娜，但他的做法是尤為不對的，當安娜提出要離婚以擺脫這種生活時，這種愛便被恨取而代之了。

人也是一樣，它不是一個確定的常數，而是變化著的，或許時時刻刻都有著微妙的變化，當然一些完全沒有良知的人是不符合這條道理的。例如安娜，她就是一個敢反抗封建社會的一位勇敢女性，為了爭取自己的幸福和自由以正視險惡的環境——仍穿著上流社會的貴族衣服，但她的聲譽早已與她從前大不相符了，不是因為她可惡，她令人討厭，或許是貴族們認為安娜太不守婦道了罷，但也并不是指上流社會的人大都很可惡，只要心里有良知的人都會同情安娜、喜歡安娜。但安娜也有軟弱的一面，卡列寧那些宗教觀念想一副無形的枷鎖束縛著安娜的思想，使她在幸福的這個問題上矛盾重重。

與安娜有著同樣品性的人便是列文，他同樣是個心地善良的人，在地主中屬鳳毛麟角，他想辦法讓自己與農民們平等。他勁頭十足的去弄農業改革，親自下地干農活，不斷探索試驗，但最后仍舊一事無成。家庭生活美滿的列文在物質上什么都不缺，只是那精神是機器苦悶的。他抵擋不住死的誘惑，以致把繩子藏起來免得自己上吊，不將手槍隨身帶在身邊以免得開槍自殺。

列文的種.種如同悲劇的行動讓我想起了當年的托爾斯泰，托爾斯泰他將自己心情帶入文章中，猶豫盈滿了托爾斯泰，列文也是這樣，托爾斯泰借著列文的嘴說出了自己的心聲，可見托爾斯泰的精神危機已經達到何等嚴重的程度。

托爾斯泰他對愛憎是分明的，所以將卡列寧與一些上流社會的虛偽、殘酷和自私與安娜的真摯善良作對比，以反映一些沒有良知的人。

我想，安娜的臉上一定帶著幸福的光輝，她不僅僅希望自己幸福，也希望別人幸福。，安娜·卡列尼娜的美，從高貴典雅聰慧美麗到單純善良從容開朗，在任何一個地方都盡展她獨一無二的美麗。她和卡列寧同樣富有正義感，對當時不公平的社會憤憤不平，無論如何也不愿同流合污，他們敢于用自己的方式去對抗，但對抗社會的后果是悲慘的，列文堅持探索一種新的道路，但最后還是失敗了。

讀這本書時，有時不禁看到了自己，在安娜身上看到了自身的好壞，在毫無遮掩的內心世界里，我擺脫所有虛偽，以使內心得到解脫，在書中，內心是自由的，但是，我更想把內心真正的想法告訴別人，自己一個人憋得太苦悶，有種壓抑包圍著，沖不出去，但又不愿放棄，內心是糾結的，是矛盾的，怨不得別人，都是自己做的決定，矛盾也就矛盾罷。

回望安娜漸行漸遠的身影，最終還是熄滅了……