作為一位不辭辛勞的人民教師,常常要根據教學需要編寫教案,教案有利于教學水平的提高,有助于教研活動的開展。寫教案的時候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？下面是小編為大家帶來的優秀教案范文，希望大家可以喜歡。

高中音樂聲樂教案 高中音樂教案篇一

（一）聆聽《看大王在帳中和衣睡穩》和《海島冰輪初轉騰》，感受梅蘭芳大師崇高的人格魅力和他精湛的表演藝術風采，體驗、比較、南梆子和四平調兩種唱腔音樂在表現人物情緒和塑造人物形象中的不同風格及特點。

（二）了解京劇發展的歷史，感受中國國粹—京劇藝術的博大精深，認識和了解京劇大師梅蘭芳，以及他為中國戲劇事業做出的巨大貢獻。

（三）跟錄音或在教師的指導下，學唱《海島冰輪初轉騰》選段的片斷，實踐體驗京劇唱腔獨特的韻味。

重點：欣賞京劇唱段《看大王在帳中和衣睡穩》、《海島冰輪初轉騰》，并在學唱中體驗感受京劇國粹的音樂風格，了解京劇的發展歷史和梅蘭芳大師的藝術成就。

難點：把握京劇唱腔的韻味，理解京劇這種綜合性表演藝術的特點。

（一）欣賞一段由四大名旦表演的錄像片段進行導入。

（二）簡介京劇的發展歷史及其在世界文化史上的地位。

（三）介紹梅蘭芳的藝術成就。

（四）欣賞由梅蘭芳演唱的京劇選段《看大王在帳中和衣睡穩》、《海島冰輪初轉騰》。

1、欣賞作品。

2、簡介作品的劇情。

3、介紹南梆子及四平調的特點。

4、學唱《看大王在帳中和衣睡穩》、《海島冰輪初轉騰》這兩首作品。

（五）欣賞李玉剛和梅蘭芳在表演上的不同風格。說說你對兩個唱段的音樂情緒的感受與理解，分別塑造了什么樣的人物形象。

（一）教材資源：教材配套課件中第四單元第八節中的全部資源與第九節中《京劇的行當》部分資源。

（二）錄像資源：四大名旦的表演錄像片段，梅蘭芳表演的《看大王在帳中和衣睡穩》、《海島冰輪初轉騰》錄像片段，李玉剛的錄像片段。

（三）教師資源，教師范唱并指導學生學唱。

（四）學生資源，發揮喜愛京劇藝術學生的特長，在課上充分展示其才華。

（五）網絡資源，查找相關資料。

（一）以聆聽、學唱為教學活動的中心，引導學生在親身感受體驗中，學習了解京劇藝術的博大精深，從而激發學生對中國京劇國粹的興趣和情感。

（二）輔助視頻資料的播放，在視覺感官上引導學生理解京劇的綜合表演藝術的特征，使審美情感得到升華。

（三）引導、提示學生課外到劇院欣賞京劇藝術，身臨其境感受其京劇舞臺藝術的獨特的魅力。

（一）教師引導學生自主學習查閱京劇常識和相關知識，做成答題卡片，在課上進行競賽搶答活動，在交流活動中檢測學生對知識的學習情況。

（二）課上學唱的片斷，進行分組、或個體、資源組合的聽唱檢測。

（三）寫一篇學習京劇藝術的體會，發表自己京劇藝術的認識與看法。

高中音樂聲樂教案 高中音樂教案篇二

【情感態度與價值觀】

欣賞現代京劇唱段《家住安源》及《雄心壯志沖云天》，感受、體驗唱段的音樂情緒及表達的思想情感，能夠正確判斷它們的唱腔及行當，掌握京劇音樂的板式、伴奏等京劇常識。

【過程與方法】

能夠積極大膽、有感情地演唱現代京劇唱段《甘灑熱血寫春秋》，體會現代京劇藝術的唱腔韻味，培養對京劇藝術的興趣及愛好。

【知識與技能】

探究現代京劇和傳統京劇在內容、服裝、伴奏等方面的區別。

【重點】

欣賞現代京劇唱段《雄心壯志沖云天》，感受唱段的音樂情緒及表現的思想內容。

【難點】

能夠較為準確、有感情地演唱現代京劇唱段《甘灑熱血寫春秋》，體驗京劇藝術的唱腔特點。

多媒體、鋼琴

（一）激趣導入

1、教師播放兩段京劇唱腔音頻，提出問題：“你知道這兩個京劇唱段的題目分別是什么嗎？它們有哪些不同之處？”學生討論回答，課件出示答案。

2、學生自主回顧上節課學過的內容，《海島冰輪初轉騰》和《都有一顆紅亮的心》這兩個唱段在服飾、內容、打扮等方面都有所不同。

4、教師通過傳統京劇的特點引出現代京劇，順勢導入本課。

（二）賞析樂曲

1、教師發起討論會：什么是現代京劇？你知道哪些現代京劇？學生自主討論現代京劇和傳統京劇的不同。

2、教師出示ppt資料，簡介現代京劇的概念：五四運動之后，運用歷史唯物主義觀點創作的反映社會現實生活的新京劇。如《海瑞罷官》、《紅燈記》、《沙家浜》等。

3、欣賞現代京劇《杜鵑山》第三場中唱段《家住安源》，結合課本唱詞，請思考：這個唱段的旋律有何特點？（唱段旋律委婉優美，起伏跌宕，屬于二黃腔）

4、再次聆聽，說一說行當、唱腔分別是什么？表現了柯湘怎樣的思想感情？（青衣；痛苦哀婉的心情）

（三）對比賞析

1、片段欣賞，初步感受

（1）播放《雄心壯志沖云天》音頻片段，請思考：表現了李玉和怎樣的情緒？（李玉和對敵人的蔑視和悲憤、激昂的情緒）

（2）再次聆聽，感受樂曲的旋律、節奏有何特點？（旋律平穩，節奏舒緩）

（3）說一說這一唱段是什么唱腔和行當。（唱腔是二黃，李玉和屬于行當中的老生）

2、完整欣賞，深入體驗

（1）播放《雄心壯志沖云天》視頻，學生跟著唱詞嘗試輕聲跟唱，思考：該唱段可分為幾個部分？（六個部分）

（2）各部分分別表達了李玉和怎樣的思想情感？(對敵人的蔑視和大義凌然——雖鎖住手腳，卻鎖不住英雄氣概——回憶與敵人斗爭的情況，展望革命發展形勢，表現出從容不迫的氣勢——對未來的信心和革命樂觀主義精神——關心轉送密電任務，相信母親和女兒——視死如歸的決心。整個唱段刻畫了李玉和對革命事業無限忠誠的思想感情，體現了李玉和壯志昂揚的英雄氣概。

（3）伴奏樂器有哪些？（打擊樂器、弦樂器、交響樂器）

（4）學生分小組討論：伴奏音樂起到了怎樣的作用？（伴奏音樂起到了烘托氣氛和襯托人物心理的作用）

（四）拓展延伸

1、學唱現代京劇《智取威虎山》選段《甘灑熱血寫春秋》

（1）欣賞唱段，學生判斷唱腔和行當：西皮、老生。

（2）跟音樂輕聲哼唱，找一找哪些地方比較難唱。

2、跟音樂有感情完整演唱幾遍。

3、隨機挑選同學上臺表演，并讓學生自己評價。

（五）小結作業

1、教師總結：請你結合本單元所學內容，說說傳統京劇和現代京劇在內容、服裝、伴奏、道具、布景等方面有哪些不同。

2、希望過這一單元的學習，更多的同學能夠走進京劇的殿堂，去領會她的美妙與瑰麗，去創造她的燦爛和神奇！師生再見。

高中音樂聲樂教案 高中音樂教案篇三

（一）聆聽《雄心壯志沖云天》、《家住安源》唱段，了解唱段內容，感受體驗現代戲曲音樂的表現力，理解角色的思想感情，享受表演唱段的樂趣。

（二）了解京劇音樂的聲腔、板式、伴奏、行當以及現代京劇基本知識。

重點：聆聽《雄心壯志沖云天》及《家住安源》，感受、體驗其變化著的音樂情緒，掌握一些有關聲腔、板式、伴奏、行當及現代京劇的知識。難點：理解聲腔（以西皮、二黃為主）、板式、伴奏，在戲曲情感、情緒渲染表現中各自獨立而又相互幫襯的重要作用。

（一）唱段初次欣賞；引領學生思考教師課前已準備的試題板所示思考題目（題目的擬定主要圍繞學習目標和知識重點中的內容，難易依據學生實際情況和能力水平而定）。

（二）二次欣賞唱段中重點部分節選，引領學生邊聽邊依據題板、記錄作答。

1、再次欣賞：學生間的交流，教師針對某些學生中還不清楚的知識點，進行講解、總結、歸納后再次欣賞。

2、分組展示學生藝術實踐活動：從完整唱段中根據聲腔及板式的特點，有目的挑選簡單的局部唱段讓學生分組進行唱段模仿、板式節奏敲擊體驗。

（一）學生資源（二）多媒體資源（三）網絡資源

（一）知識的學習，采用在教師指導下自主預習式學習方法，每個人搜集的資料互相交流，共享。同時在音樂實踐活動中順帶講解有關音樂知識。

（二）重要唱段的了解、掌握，采用針對性多次重復聽賞、聽辨法以及模唱唱段來獲得在感受體驗中的音樂理解。

（一）能基本掌握中國戲曲的聲腔、板式、伴奏、行當等以及現代京劇基本知識，能在課堂上主動與他人進行交流。

（二）能與他人或小組間進行合作，唱上一小段現代京戲唱段并能進行表演設計。

高中音樂聲樂教案 高中音樂教案篇四

錄音機、鋼琴、多媒體設備

了解西洋交響樂隊及樂器

西洋交響樂隊規模龐大，樂器眾多，不易掌握是本課的難點

1、我們時常聽到交響樂隊的演奏，時常聽到電臺廣播的交響音樂，每當我們欣賞這些音樂作品的時候都會感到：從這樣的交響樂隊中不知道會有多少美麗的、雄壯的、激動人心的、熱情橫溢的音樂奔瀉出來。但是，一個交響樂隊到底有哪些樂器？這些樂器各有哪些特殊的性能和表現力？它們是在什么時候和怎樣結合成為這樣一個龐大的整體的？一個交響樂隊所具有的那種魔術般的力量又是怎樣產生的？這一系列問題，并不是每一位音樂愛好者都能完全了解。

2、交響樂隊的萌芽實際上是在十六世紀中葉，即在文藝復興的鼎盛時期，交響樂隊中的樂器大多也是在文藝復興時期形成的。現代的交響樂隊就是從這時候開始，一直到十九世紀末葉，甚至可以說一直到二十世紀初，一共經歷了三個世紀的復雜發展過程才最后定型。

1、交響樂的時代變遷與發展。

在文藝復興時期，由于資本主義在封建社會內部的萌芽和發展，由于城市的建立和發展，以及與此相適應的進步的資產階級世界觀——人文主義的形成，因此對藝術創作也提出了以現實主義的方法基礎。蒙特威爾第的另一個功績還在于：他對樂隊有著新的理解，認為樂隊就是各種不同的音色的結合，因此他開始使不同的樂器進行對置，相互對比，讓各組樂器輪番演奏等，這些做法在當時都還是一種意外的新發現。總的說來，這一個時期在樂器的采用和配合方面仍不斷地在變換著，有時候甚至還把一些稀奇古怪的東西、例如巨型提琴、風車和大炮等用在樂隊中，以造成某種特殊的效果。

十七世紀是交響樂隊發展的一個很重要時期。隨著主調和聲風格的發展和數字低音的采用，羽管鍵琴因為便于奏出和弦便在樂隊中占據很穩固的地位；其次，由于意大利提琴制造家，例如阿瑪

蒂和斯特拉蒂伐利等人在提琴的改良和最后定型方面所獲得的輝煌成就，提琴族樂器在樂隊中的數量便逐漸增多，并最終把詩琴和其他一部分古老的樂器排擠出樂隊之外。但是這時候的樂隊還不能算是新型的樂隊，因為它的基礎仍然是羽管鍵琴，而且樂隊中還有不少是古老的樂器。從十七世紀中葉開始，對樂隊的興趣在整個歐洲逐漸蔓延開來，樂隊也從它誕生的搖籃——意大利的羅馬、佛羅倫薩、威尼斯和那不勒斯等城市走出國境，在巴黎、倫敦、柏林、漢堡和維也納，都相繼出現不同類型的早期樂隊。到十七世紀末，不但在歌劇院和教堂有樂隊演奏，還有專門供樂隊演奏音樂的新場所應運而生。1672年，個公開收費的弦樂隊音樂會在倫敦舉行，1686年荷蘭開始有定期的公開演奏會，并即遍傳歐洲其他國家。

十八世紀是大轉折和大革命的世紀。歐洲的社會結構、哲學觀點、美學理想以及藝術形式都發生了變化，交響樂隊的轉折時期也隨著到來了。在交響樂隊的這個轉折，應該以海頓的《交響曲》問世的1759年為標志。

十八世紀中葉，主調和聲的新風格取代了多聲部的復調音樂，出現了交響曲和協奏曲這一音樂新體裁，隨著音樂風格本身的轉換，在樂器組合方面，已經漸趨合理的所謂“古典時期樂隊”也在這個時候形成了。這時候的樂隊已經從長期妨礙它發展的數字低音和羽管鍵琴的桎梏中解放出來，但是木管樂器組和銅管樂器組在樂隊中的地位還沒有確立，海頓的《交響曲》所用的樂隊除弦樂器組外，只有兩個雙簧管和兩個法國號。由海頓所創始并由莫扎特最后確立的“古典樂隊”，實際上是取法于曼海姆樂派的雙管樂隊。

此后，交響樂隊的發展只是在細節上有所變換而已。十九世紀初的樂隊又擴大了樂器的數量，特別是銅管樂器的數量有了比較大的變動——起初把法國號增加到四個，構成一個四重奏，稍后又加用了三個長號。這樣便形成了一種新型的樂隊——大交響樂隊，也就是所謂“浪漫派樂隊”。這種樂隊在浪漫派作曲家威柏、舒柏特和門德爾松的創作中才最后完成。

2、交響樂隊的樂器構成

總的說來，在交響樂隊發展的整個歷史過程中，歷代作曲家所采用的樂隊是非常多種多樣的。但是我們可以把所有這些種類繁多的樂隊歸納為兩種基本類型，那就是小交響樂隊和大交響樂隊；這兩種樂隊都包括有弦樂器、木管樂器、銅管樂器和打擊樂器等四組。現在先談小交響樂隊。

小交響樂隊在十八世紀下半葉形成，這種樂隊在當時的作曲家看來并不覺得它是小型的樂隊，直到十九世紀初，絕大多數的歌劇和交響樂作品都是采用這種樂隊。小交響樂隊使用的樂器通常包括有：

弦樂器：小提琴六至八個，第二小提琴四至六個，中提琴二至四個，大提琴二至四個，低音提琴二至三個。

木管樂器：長笛、雙簧管、單簧管和大管各兩個。

銅管樂器：法國

國號和小號各兩個。

打擊樂器：定音鼓一對。

小交響樂隊使用的樂器有時候往往還有所省略，例如省略單簧管和小號等。莫扎特的后期交響曲創作有時候省略小號或定音鼓，有時候省略雙簧管。相反地，小交響樂隊有時候也有所擴充，甚至接近大交響樂隊。這種擴展的形式時常被用在當時的歌劇樂隊和清唱劇樂隊中，交響樂作品應用這樣的樂隊的就少得多。

從十九世紀三十年代開始直到現在，一般的交響樂、歌劇和舞劇作品，多半應用大交響樂隊，大交響樂隊使用的樂器通常包括有：

弦樂器：小提琴十二至十六個，第二小提琴十

至十四個，中提琴八至十二個，大提琴六至十個，低音提琴六至十個。

木管樂器：長笛、雙簧管、單簧管和大管各二至三個，此外往往還加用這些樂器的變形樂器，例如短笛（偶爾也采用中音長笛）、中音雙簧管（或英國管，偶爾也采用抒情雙簧管）、低音單簧管（偶爾也采用小單簧管、中音或倍低音單簧管）和低音大管等。

銅管樂器：法國號四個，小號二至三個，長號三個，大號一個或兩個。

打擊樂器：定音鼓、三角鐵、小鼓、鈸和大鼓等。

除了上述四組樂器外，往往還加用豎琴，而且多半是用兩個。大交響樂隊大約由六十至九十人組成，但也有一百人以上的。這種樂隊有時也壓縮一部分樂器的數量，特別是減少弦樂器的數量、但有時也擴大某一組樂器中的個別樂器的數量或全組樂器的數量，以及加用一般樂隊少見的個別樂器，如鋼琴或管風琴等。

從小交響樂隊和大交響樂隊使用的樂器種類上可以看出，長號是決定樂隊所屬的類型的標志。缺少長號的樂隊只能算是小交響樂隊，因為一個大交響樂隊必須有三個長號和一至兩個大號。如果只有一個長號，也只能算是小交響樂隊。

我們已經把交響樂隊中各級樂器都簡略介紹過了，現在再講一講這些樂器在數量上的比例關系。上面說過，弦樂器組的樂器數量最多，單是小提琴就有十多個，但是其他各組中的每一種樂器一般只用兩三個，甚至也有只用一個的。每一種樂器所能奏出的音是不盡相同的，有的容易奏出高的音，有的容易奏出低的音，有的容易奏出快速度的活潑的旋律，有的則適合于奏出徐緩悠揚的曲調。把這些不同性能的樂器結合在一起，就得考慮到使這些樂器能夠相輔相成，而不是互相妨礙。因此首先就得使這些樂器在數量上保持一定的比例。現代樂隊中的樂器配置是在十八世紀中葉形成的，在這之后雖然樂隊的組織日漸擴大，但是樂隊中各組樂器的比例并沒有多大變化。

高中音樂聲樂教案 高中音樂教案篇五

一、通過欣賞現代京劇《智取威虎山》選段《打虎上山》，使學生對京劇藝術產生興趣，從而喜愛我國的“國粹”。

二、通過聆聽《打虎上山》唱段，模唱“引子”主旋律、學唱京劇唱腔，體驗京劇的韻味和英雄楊子榮搗匪巢的豪情壯志。

三、了解唱段中的唱腔、板式特點；能模唱“引子”音樂主旋律，學唱“二黃原板”唱腔，誦讀“西皮快板”唱詞。

一、模唱“引子”主旋律，感受風雪彌漫、莽莽林海的情景。

二、在音樂學習實踐活動中體驗唱段中的唱腔、板式特點。

學唱“二黃原板”唱腔，誦讀“西皮快板”的唱詞。

多媒體課件，合成器。

一、營造氛圍，激趣導入

（一）流程：感受京韻簡介國粹導入新課

1．教師演奏樂曲，設問：老師首先給同學們演奏一首富有獨特韻味的樂曲，請同學們仔細聽，你能從中聯想到我國哪種戲曲藝術？

2、教師演奏后與同學交流，并總結這首樂曲是采用了京劇音樂素材編寫而成。

3．簡介：京劇是在北京形成的戲曲劇種之一，至今已有二百多年的歷史了，在2024年被聯合國教科文組織列入“人類非物質文化遺產代表作名錄”。

4、導入：【師】今天我們就來欣賞一段現代京劇《智取威虎山》中的唱段《迎來春色換人間》又名《打虎上山》。

（二）設計意圖：通過富有京劇韻味的樂曲，營造了學習京劇的氛圍。同時，設問也啟發學生對京劇藝術的先前所知。通過簡單的介紹讓學生了解京劇的文化背景，激發學生學習京劇的興趣。

二、欣賞唱段，整體感知

（一）流程：了解劇情欣賞唱段

1．教師簡介現代京劇《智取威虎山》劇情。“智取威虎山”講述的解放戰爭初期，我解放軍偵察排長楊子榮化裝成土匪打入敵人內部，與敵人斗智斗勇，最后將敵人一舉消滅的故事。

2．設問：請同學們認真欣賞，在欣賞之后說說你從唱段中都感受到什么？

3．播放現代京劇《打虎上山》唱段（視頻），師生共同欣賞。

4．師生交流。

（二）設計意圖：通過整體感知《打虎上山》唱段，使學生對唱段的韻味、故事背景、場景、人物大致有所了解。并能夠初步了解現代京劇藝術形式。

三、分段欣賞、互動體驗

（一）流程：模唱“引子”（主旋律）聆聽“二黃導板”學唱“二黃原板”唱腔誦讀“西皮快板”唱詞。

1．欣賞【引子音樂】并講解這段引子音樂在樂隊的巧妙烘托下，表現出楊子榮揮鞭疾馳在狂風暴雪、茫茫林海、廣闊雪原上的颯爽英姿。

2、請同學們分別聆聽引子音樂中的三個音樂片斷，感悟音樂特點，讓學生用“四字詞語”來談感受。

3．師生合作。教師用合成器模仿演奏管弦樂背景音樂，學生用“u”模唱引子音樂中圓號的主旋律共同完成引子音樂，體驗風雪彌漫的莽莽林海。

4．展示課前搜集資料，聆聽【二黃導板】。學生以小組學習的方式，介紹課前搜集的京劇“唱腔”、“板式”、“二黃導板”板式，聆聽教師學唱“穿林海跨雪原氣沖霄漢“的唱腔，感受楊子榮氣沖霄漢的英雄氣概。

5．聆聽【二黃回龍、原板】唱腔，模唱聲腔。

⑴請學生介紹京劇“二黃回龍”、“二黃原板”板式后欣賞唱腔。

⑵欣賞后教師講解通過原板這么一個抒情段落，我們感受到楊子榮這個英雄角色對革命的堅定信念。戲曲中的角色在戲曲中稱為行當，分生旦凈丑4大行當，其中生行是扮演男性角色的一種行當。那象楊子榮這樣的中年男性人物，則被稱為老生。

⑶教師范唱，請同學們模仿老生唱腔用“真聲”學唱這句“迎來春色換人間”，體驗一下楊子榮的內心情感。

5．誦讀【西皮快板】唱詞。

⑴請學生介紹搜集的京劇“西皮快板”的特點。

⑵教師講解京劇中的“板”與“眼”，并模仿演奏京劇鑼鼓經西皮快板的節奏，請學生理解、感受。

⑶誦讀唱詞。先用學生熟悉的現代音樂“說唱”節奏讀唱詞，體驗快節奏；再用鑼鼓經伴奏誦讀唱詞，體驗西皮快板。

6．聆聽【西皮快板】唱腔。請學生隨著唱段節拍“拍腿”，感受由抒情段落逐漸轉為急速的過程，體驗楊子榮“搗匪巢定叫它地覆天翻”的必勝信心。

7、師生交流：

【師】設問：唱段運用了多種板式，從不同的角度來刻畫英雄人物楊子榮，你感覺他是一位怎樣的英雄人物？

【生】暢談感受……

（二）設計意圖：這個環節是本課重點。通過模唱、聆聽、學唱、誦讀等教學方法感受《打虎上山》風雪彌漫、莽莽林海的情景，體驗英雄楊子榮的豪情壯志。通過不同的音樂活動吸引學生注意力和激發學習興趣，調動學生眼、耳、口、肢體等多種感官參與教學活動，從而使學生在活動中學習京劇知識，體驗京劇韻味，喜愛京劇藝術。

四、拓展體驗

（一）流程：教學反饋體驗鑼鼓經

1．教學反饋。播放兩個唱段（部分），分辨二黃、西皮唱腔。

2．體驗京劇鑼鼓經。學生用口模仿京劇武場樂器——大鑼、小鑼、鐃鈸的聲音，演唱鑼鼓經——慢長錘。

（二）設計意圖：拓展練習是檢測學生對二黃、西皮唱腔的認識能力。京劇的鑼鼓經是戲曲音樂中特色的，讓學生用聲音模仿鑼鼓經，即提高學生的參與意識與合作意識，又使學生對鑼鼓經有個初步的認識，進而使學生更加喜愛京劇。

五、板書設計：

打虎上山

現代京劇

高中音樂聲樂教案 高中音樂教案篇六

（一）聆聽《問》及《漁陽鼙鼓動地來》，感受、體驗其音樂情緒，理解其所反映的社會現實內容，并在此基礎上認識、了解蕭友梅與黃自的生平及主要貢獻。

（二）在認識、了解清唱劇《長恨歌》的基礎上，初步掌握有關清唱劇的基礎知識。

（三）初步了解在“五四”新文化運動的影響下，我國專業音樂事業興起的情況。

重點：《問》及《漁陽鼙鼓動地來》的藝術表現力的發掘，音樂旋律、情緒、聲部層次等方面的特點。

難點：指導讀譜，聆聽音樂，作品的藝術性體現及黃自在中國音樂史的地位及影響。

（一）本節以聆聽、鑒賞《問》及《漁陽鼙鼓動地來》為重點曲目，《玫瑰三愿》《山在虛無縹渺間》《花非花》為拓展曲目。

（二）以賞析《漁陽鼙鼓動地來》為重點，向學生介紹本課的重要知識點“清唱劇”。

（一）充分利用課本教材、教參、課件資料，教師組織好要精講、聆聽、觀賞的教學資料。

（二）布置學生查閱有關黃自、蕭友梅的資料，查閱其主要作品的資料及貢獻。

（三）學生注意聽賞mp3資料《問》及《漁陽鼙鼓動地來》，體會作品的基本情緒，并閱讀課本相應介紹。

（一）教學方法：（針對教師）

1、在聆聽的基礎上，引導學生比較，從作品內容、音樂要素等方面探究作品藝術表現力。

2、鼓勵學生提出問題，師生共同探討。充分利用對比法、歸納法與前一課作品進行比照。

3、指導學生去梳理近代音樂發展脈絡，體會作品的藝術價值和思想性。

（二）學生學習指導策略建議

1、努力通過賞析，去歸納、梳理近代音樂發展脈絡，體會作品的藝術價值和思想性。

2、學會提問，學會思考。充分利用課本資源、音像資源，在感知、理解得基礎上，努力提出有深刻思考性的問題。

3、努力用演唱、讀譜、分析作品深刻體會作品的音樂表現。