在觀看完一部作品以后，一定對生活有了新的感悟和看法吧，為此需要好好認真地寫讀后感。讀后感書寫有哪些格式要求呢？怎樣才能寫一篇優秀的讀后感呢？接下來我就給大家介紹一些優秀的讀后感范文，我們一起來看一看吧，希望對大家有所幫助。

徐志摩的詩雪花的快樂讀后感想 徐志摩詩雪花的快樂原文配圖篇一

這首詩寫于一九二八年詩人重返英倫歸國途中。故地重游，昔日之景勾起作者昔日之憶，而離別在即，詩人敏感的心底怎能不蕩起陣陣傷感的漣漪!描寫康橋的自然美，表現作者對康橋的不舍眷戀及心底的惆悵，是這首詩的主題。

徐志摩以其獨抒性靈的詩風靡一時。他的詩，輕靈飄逸，幽婉灑脫，集意境美、建筑美、音節美和繪畫美于一身，同時對中外詩藝進行融合，追求一種“純真的詩感”。這些在《再別康橋》可見一斑。這首詩意境優美，情感深摯含蓄，詩思精巧別致。詩人以康橋的自然風光為直接抒情對象，采取間接抒情的方式，寓情于景，人景互化。通讀整首詩，無一處不是在寫景、又無一處不是包含著詩人那淡淡的離別愁緒。

詩的第一節：“輕輕地，我走了，正如我輕輕地來;我輕輕地招手，作別西天的云彩。”行文看似灑脫，實則是無奈與惆悵：詩人知道，康橋的美景是永存的無法帶走的，改變的是人的心境，失落的是曾經的夢想，而帶走的只是那份似淡實濁的眷戀與憂愁。往下，詩人運用比喻，將金柳看成是蕩漾自己心頭的新娘，甚至他甘心做康河里的一條水草，“油油的在水底招搖”。第四節中，是清泉倒映了天上的彩虹，還是天上的彩虹融入了清泉?那種“月光如水水如天”的意境開闊而悠遠，正如詩人那淡淡的卻又無處不在的愁情。那絢爛如虹的夢早已揉碎、沉淀在其間詩人輕輕地吟哦也許正是對往日康橋理想的一種悼念?情感在每一個意境中不斷升華至高潮。

林徽因《你是人間的四月天》讀后感

——詩情如你

“我說你是人間四月天，笑聲點亮了四面風，輕靈在春的光艷中交舞著變。你是四月早天里的云煙，黃昏吹著風的軟，星子在無意中閃，細雨點灑在花前。那輕，那聘婷，你是，鮮妍百花的冠冕你戴著，你是天真，莊嚴，你是夜夜的圓月。”

四月，一年中的春天，是春天中的盛季。在這樣的季節里，詩人要寫下心中的愛，寫下一季的心情。詩人要將這樣的春景比作心中的“你”。這樣的季節有著什么樣的春景呢？

這樣的四月，該如蘇東坡筆下的江南春景。那鵝黃，是韌放的生命；那綠色，蘊含著無限的生機；那柔嫩的生命，新鮮的景色，在這樣的季節里泛著神圣的光。這神圣和佛前的圣水一樣，明凈、澄澈，和佛心中的白蓮花一樣，美麗、帶著愛的光輝。這樣的季節里，“你”已超越了這樣的季節：“你”是一樹一樹的花開，是伴春飛翔的燕子，美麗輕靈，帶著愛、溫暖和希望。

這首詩的魅力和優秀并不僅僅在于意境的優美和內容的純凈，還在于形式的純熟和語言的華美。詩中采用重重疊疊的比喻，意象美麗而絲毫無雕飾之嫌，反而愈加襯出詩中的意境和純凈--在華美的修飾中更見清新自然的感情流露。

徐志摩的詩雪花的快樂讀后感想 徐志摩詩雪花的快樂原文配圖篇二

假如我是一朵雪花，翱翔的在半空里瀟灑······這首美麗的詩，大家知道這是誰的嗎?這就是徐志摩的《雪花的快樂》。徐志摩作為我國現代的浪漫派主義代表詩人之一，最擅長的就是細膩柔和的語言描寫，下面我們就來仔細的品味一下這首徐志摩的詩歌吧。

假如我是一朵雪花，翩翩的在半空里瀟灑，我一定認清我的方向

飛揚，飛揚，飛揚，這地面上有我的方向。

不去那冷寞的幽谷，不去那凄清的山麓，也不上荒街去惆悵

飛揚，飛揚，飛揚，你看，我有我的方向!

在半空里娟娟的飛舞，認明了那清幽的住處，等著她來花園里探望

飛揚，飛揚，飛揚，啊，她身上有朱砂梅的清香!

那時我憑借我的身輕，盈盈的，沾住了她的衣襟，貼近她柔波似的心胸

消溶，消溶，消溶 溶入了她柔波似的心胸!

《雪花的快樂》無疑是一首純詩(即瓦雷里所提出的純詩)。在這里，現實的我被徹底抽空，雪花代替我出場，翩翩的在半空里瀟灑。但這是被詩人意念填充的雪花，被靈魂穿著的雪花。這是靈性的雪花，人的精靈，他要為美而死。值得回味的是，他在追求美的過程絲毫不感痛苦、絕望，恰恰相反，他充分享受著選擇的自由、熱愛的快樂。雪花飛揚，飛揚，飛揚這是多么堅定、歡快和輕松自由的執著，實在是自明和自覺的結果。而這個美的她，住在清幽之地，出入雪中花園，渾身散發朱砂梅的清香，心胸恰似萬縷柔波的湖泊!她是現代美學時期永恒的幻像。對于詩人徐志摩而言，或許隱含

著很深的個人對象因素，但身處其中而加入新世紀曙光找尋，自然是詩人選擇她而不是他的內驅力。

與閱讀相反，寫作時的詩人或許面對窗外飛揚的雪花熱淚盈眶，或許獨自漫步于雪花漫舞的天地間。他的靈魂正在深受囚禁之苦。現實和肉身的沉重正在折磨他。當星月的光輝與人類的希望令他唱出《雪花的快樂》，或許可以說，詩的過程本身就是靈魂飛揚的過程?這首詩共四節。與其說這四節韻律鏗鏘的詩具有啟承轉合的章法結構之美，不如說它體現了詩人激情起伏的思路之奇。清醒的詩人避開現實藩籬，把一切展開建筑在假如之上。假如使這首詩定下了柔美、朦朧的格調，使其中的熱烈和自由無不籠罩于淡淡的憂傷的光環里。雪花的旋轉、延宕和最終歸宿完全吻合詩人優美靈魂的自由、堅定和執著。這首詩的韻律是大自然的音籟、靈魂的交響。重復出現的飛揚，飛揚，飛揚織出一幅深邃的靈魂圖畫。難道我們還要詩人告訴我們更多東西嗎?

徐志摩的詩歌就是這樣，讓人讀來心里都沉醉了，總是忍不住還想再讀一遍。徐志摩大師就是以這樣寬容的態度，將大自然的美和我們人的思想的美緊緊的結合在了一起，這大概就是為什么徐志摩的詩這么吸引我們的地方吧。

徐志摩的詩雪花的快樂讀后感想 徐志摩詩雪花的快樂原文配圖篇三

《 雪花的快樂》是現代詩人 徐志摩所作的詩歌，這首詩寫于1924年12月30日。下面是小編收集整理的徐志摩《雪花的快樂》詩歌賞析，希望對您有所幫助！

雪花的快樂

假如我是一朵雪花，翩翩的在半空里瀟灑，我一定認清我的方向——

飛揚，飛揚，飛揚，——

這地面上有我的方向。

不去那冷寞的幽谷，不去那凄清的山麓，也不上荒街去惆悵——

飛揚，飛揚，飛揚，——

你看，我有我的方向！

在半空里娟娟的飛舞，認明了那清幽的住處，等著她來花園里探望——

飛揚，飛揚，飛揚，——

啊，她身上有朱砂梅的清香！

那時我憑借我的身輕，盈盈的②，沾住了她的衣襟，貼近她柔波似的心胸——

消溶，消溶，消溶——

溶入了她柔波似的心胸！

賞析：

《雪花的快樂》無疑是一首純詩（即瓦雷里所提出的純詩）。在這里，現實的我被徹底抽空，雪花代替我出場，“翩翩的在半空里瀟灑”。但這是被詩人意念填充的雪花，被靈魂穿著的雪花。這是靈性的雪花，人的精靈，他要為美而死。值得回味的是，他在追求美的過程絲毫不感痛苦、絕望，恰恰相反，他充分享受著選擇的自由、熱愛的快樂。雪花“飛揚，飛揚，飛揚”這是多么堅定、歡快和輕松自由的執著，實在是自明和自覺的結果。而這個美的她，住在清幽之地，出入雪中花園，渾身散發朱砂梅的清香，心胸恰似萬縷柔波的湖泊！她是現代美學時期永恒的幻像。對于詩人徐志摩而言，或許隱含著很深的個人對象因素，但身處其中而加入新世紀曙光找尋，自然是詩人選擇“她”而不是“他”的內驅力。

與閱讀相反，寫作時旳詩人或許面對窗外飛揚旳雪花熱淚盈眶，或許獨自漫步于雪花漫舞旳天地間。他旳靈魂正在深受囚禁之苦。現實和肉身旳沉重正在折磨他。當“星月旳光輝與人類旳希望”令他唱出《雪花旳快樂》，或許可以說，詩旳過程本身就是靈魂飛揚旳過程？這首詩共四節。與其說這四節韻律鏗鏘旳詩具有啟承轉合旳章法結構之美，不如說它體現了詩人激情起伏旳思路之奇。清醒旳詩人避開現實藩籬，把一切展開建筑在“假如”之上。“假如”使這首詩定下了柔美、朦朧旳格調，使其中旳熱烈和自由無不籠罩于淡淡旳憂傷旳光環里。雪花旳旋轉、延宕和最終歸宿完全吻合詩人優美靈魂旳自由、堅定和執著。這首詩旳韻律是大自然旳音籟、靈魂旳交響。重復出現旳“飛揚，飛揚，飛揚”織出一幅深邃旳靈魂圖畫。難道我們還要詩人告訴我們更多東西嗎？步入“假如”建筑旳世界，人們往往不僅受到美旳沐浴，還要萌發美旳守護。簡單地理解純詩，“象牙塔”這個詞仍不過時，只是我們需有寬容旳氣度。《康橋》便是《雪花》之后徐詩又一首杰出旳純詩。在大自然旳美色、人類旳精神之鄉前，我輕輕地來，又輕輕地走，“不帶走一片云彩。”這種守護之情完全是詩意情懷。而這又是與《雪花》中靈魂旳選擇完全相承。只當追求和守護旳夢幻終被現實旳銳利刺破之時，《風》才最后敞開了“不知道”旳真相以及“在夢旳輕波里依洄”旳無限留戀和惆悵。

因此我們說，《雪花》、《康橋》和《風》之成為徐志摩詩風旳代表作，不僅是表面語言風格旳一致，更重要旳是內在靈魂氣韻旳相吸相連。茅盾在三十年代即說：“我覺得新詩人中間旳志摩最可以注意。因為他旳作品最足供我們研究。”（《徐志摩論》《雪花旳快樂》是徐志摩詩第一集《志摩旳詩》首篇。詩人自己這樣旳編排決非隨意。順著《雪花》→《康橋》→《風》旳順序，我們可以看到純詩能夠抵達旳境界，也可以感悟純詩旳極限。如是，對徐志摩旳全景觀或許有另一個視角吧！

徐志摩的詩雪花的快樂讀后感想 徐志摩詩雪花的快樂原文配圖篇四

徐志摩經典詩歌15篇

在日復一日的學習、工作或生活中，大家總少不了接觸一些耳熟能詳的詩歌吧，詩歌是用高度凝練的語言，生動形象地表達作者豐富情感，集中反映社會生活并具有一定節奏和韻律的文學體裁。什么樣的詩歌才經典呢？以下是小編整理的徐志摩經典詩歌，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

徐志摩經典詩歌1

雪花的快樂

假如我是一朵雪花，翩翩的在半空里瀟灑，我一定認清我的方向――

飛r，飛r，飛r――

這地面上有我的方向。

不去那冷寞的幽谷，不去那凄清的山麓，也不上荒街去惆悵――

飛揚，飛揚，飛揚――

你看，我有我的方向！

在半空里娟娟地飛舞，認明了那清幽的住處，等著她來花園里探望――

飛r，飛r，飛r――

啊，她身上有朱砂梅的清香！

那時我憑借我的身輕，盈盈地，沾住了她的衣襟，貼近她柔波似的心胸――

消融，消融，消融――

溶入了她柔波似的心胸

①寫于1924年12月30日。發表于1925年1月17日《現代評論》第一卷第6期。

徐志摩經典詩歌2

童真的夢境！

靜默，休教驚斷了夢神的殷勤；

抽一絲金絡，抽一絲銀絡，抽一絲晚霞的紫曛；

玉腕與金梭，織嫌似的精審，更番的穿度——

化生了彩霞，神闕，安琪兒的歌，安琪兒的舞。

可愛的梨渦，解釋了處女的夢境的歡喜，像一顆露珠，顫動的，在荷盤中閃耀著晨曦！

鄉村里的音籟

小舟在垂柳間緩泛——

一陣陣初秋的涼風，吹生了水面的漪絨，吹來兩岸鄉村里的音籟。

我獨自憑著船窗閑憩，靜看著一河的波幻，靜聽著遠近的音籟，——

又一度與童年的情景默契！

這是清脆的稚兒的呼喚，田場上工作紛紜，竹籬邊犬吠雞鳴；

但這無端的悲感與凄婉！

白云在藍天里飛行；

我欲把惱人的年歲，我欲把惱人的情愛，托付與無涯的空靈——消泯；

回復我純樸的，美麗的童心；

像山谷里的冷泉一勺，曉風里的白頭乳鵲，像池畔的草花，自然的鮮明。

徐志摩經典詩歌3

沙揚娜拉一首

――贈日本女郎

最是那一低頭的溫柔，像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，道一聲珍重，道一聲珍重，那一聲珍重里有蜜甜的憂愁――

沙揚娜拉！

①1924年5月29日，徐志摩陪泰戈爾一行前往東京講學。在訪日期間，他寫了長詩《沙揚娜拉十八首》，收入在中華書局1925年8月版的詩集《志摩的詩》中。

徐志摩經典詩歌4

生活

陰沉，黑暗，毒蛇似的蜿蜒，生活逼成了一條甬道：

一度陷入，你只可向前，手捫索著冷壁的粘潮，在妖魔的臟腑內掙扎，頭頂不見一線的天光

這魂魄，在恐怖的壓迫下，除了消滅更有什么愿望？

①寫于1928年5月29日，初載1929年5月10日《新月》月刊第2卷和3號，署名志摩，后收入詩集《猛虎集》。

徐志摩經典詩歌5

北方的冬天是冬天，滿眼黃沙漠漠的地與天：

赤膊的樹枝，硬攪著北風先——

一隊隊敢死的健兒，傲立在戰陣前！

不留半片殘青，沒有一絲粘戀，只拼著精光的筋骨；凝斂著生命的徐志摩經典的詩歌集錦，耐，耐三冬的霜鞭與雪拳與風劍，直耐到春陽征服了消殺與枯寂與兇慘，直耐到春陽打開了生命的牢監，放出一瓣的樹頭鮮！

直耐到忍耐的奮斗功效見，健兒克敵回家酣笑顏！

北方的冬天是冬天！

滿眼黃沙茫茫的地與天；

田里一只困頓的黃牛，西天邊畫出幾線的悲鳴雁。

徐志摩經典詩歌6

偶然

我是天空里的一片云，偶爾投影在你的波心——

你不必訝異，更無須歡喜——

在轉瞬間消滅了蹤影。

你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向；

你記得也好，最好你忘掉，有這交會時互放的光亮！

夜半松風

這是冬夜的山坡，坡下一座冷落的僧廬，廬內一個孤獨的夢魂；

在懺悔中祈禱，在絕望中沉淪；——

為什么這怒叫，這狂嘯，金鼓與金鉦與虎與豹？

為什么這幽訴，這私慕，烈情的慘劇與人生的坎坷——

又一度潮水似的淹沒了，這彷徨的夢魂與冷落的僧廬？

徐志摩經典詩歌7

再別康橋

輕輕的我走了，正如我輕輕的來；

我輕輕的招手，作別西天的云彩。

那河畔的金柳

是夕陽中的新娘

波光里的艷影，在我的心頭蕩漾。

軟泥上的青荇，油油的在水底招搖；

在康河的柔波里，我甘心做一條水草

那樹蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹

揉碎在浮藻間，沉淀著彩虹似的夢。

尋夢？撐一支長篙，向青草更青處漫溯，滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌

但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫；

夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋！

悄悄的我走了，正如我悄悄的來；

我揮一揮衣袖，不帶走一片云彩。

①寫于1928年11月6日，初載1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10號，署名徐志摩。

徐志摩經典詩歌8

云游

那天你翩翩的在空際云游，自在，輕盈，你本不想停留

在天的那方或地的那角，你的愉快是無攔阻的逍遙，你更不經意在卑微的地面

有一流澗水，雖則你的明艷

在過路時點染了他的空靈，使他驚醒，將你的倩影抱緊。

他抱緊的是綿密的憂愁，因為美不能在風光中靜止；

他要，你已飛渡萬重的山頭，去更闊大的湖海投射影子！

他在為你消瘦，那一流澗水，在無能的盼望，盼望你飛回！

①寫于1931年7月，初以《獻詞》為題輯入同年8月上海新日書店版《猛虎集》后改此題載同年10月5日《詩刊》第3期，署名徐志摩。

徐志摩經典詩歌9

她是睡著了

她是睡著了--

星光下一朵斜依的白蓮;

她入夢境了--

香爐里裊起一縷碧螺煙.她是睡熟了--

澗泉幽抑了喧響的琴弦;

她在夢鄉了--

粉蝶兒，翠蝶兒，翻飛的歡戀.停勻的呼吸，清蒼滲透了她的周遭的清氛;

有福的清氛，懷抱著，撫摸著，她纖纖的身形!

奢侈的光陰!靜，沙沙的盡是閃亮的黃金，平鋪著無垠，波鱗間輕漾著光艷的小艇.醉心的光景，給我披一件彩衣，綴一壇芳醴，折一枝藤花，舞，在葡萄叢中，顛倒，昏迷.

徐志摩經典詩歌10

我不知道風是在哪一個方向吹

我不知道風是在哪一個方向吹——

我是在夢中，在夢的輕波里依洄。

我不知道風是在哪一個方向吹——

我是在夢中，她的溫存，我的迷醉。

我不知道風是在哪一個方向吹——

我是在夢中，甜美是夢里的光輝。

我不知道風是在哪一個方向吹——

我是在夢中，她的負心，我的傷悲。

我不知道風是在哪一個方向吹——

我是在夢中，在夢的悲哀里心碎！

我不知道風是在哪一個方向吹——

我是在夢中，黯淡是夢里的光輝。

徐志摩經典詩歌11

火車擒住軌

火車擒住軌，在黑夜里奔：

過山，過水，過陳死人的墳：

過橋，聽鋼骨牛喘似的叫，過荒野，過門戶破爛的廟；

過池塘，群蛙在黑水里打鼓，過噤口的村莊，不見一粒火；

過冰清的小站，上下沒有客，月臺袒露著肚子，象是罪惡。

這時車的呻吟驚醒了天上

三兩個星，躲在云縫里張望；

那是干什么的，他們在疑問，大涼夜不歇著，直鬧又是哼，長蟲似的一條，呼吸是火焰，一死兒往暗里闖，不顧危險，就憑那精窄的兩道，算是軌，馱著這份重，夢一般的累墜。

累墜！那些奇異的善良的人，放平了心安睡，把他們不論

俊的村的命全盤交給了它，不論爬的是高山還是低洼，不問深林里有怪鳥在詛咒，天象的輝煌全對著毀滅走；

只圖眼著過得，裂大嘴打呼，明兒車一到，搶了皮包走路！

這態度也不錯！愁沒有個底；

你我在天空，那天也不休息，睜大了眼，什么事都看分明，但自己又何嘗能支使運命？

說什么光明，智慧永恒的美，彼此同是在一條線上受罪，就差你我的壽數比他們強，這玩藝反正是一片湖涂賬。

①對于1931年7月19日，初載同年10月5日《詩刊》第3期，署名志摩。此詩原名《一片糊涂帳》，是徐志摩最后一篇詩作。

徐志摩經典詩歌12

黃鸝

一掠顏色飛上了樹。

“看，一只黃鸝！”有人說。

翹著尾尖，它不作聲，艷異照亮了濃密――

象是春光，火焰，象是熱情，等候它唱，我們靜著望，怕驚了它。但它一展翅，沖破濃密，化一朵彩云；

它飛了，不見了，沒了――

象是春光，火焰，象是熱情。

①寫作時間不詳，初載1930年2月10日《新月》月刊第2卷第12號，屬名徐志摩。

徐志摩經典詩歌13

多謝天！我的心又一度的跳蕩，這天藍與海青與明潔的陽光，驅凈了梅雨時期無歡的蹤跡，也散放了我心頭的網羅與紐結，像一朵曼陀羅花英英的露爽，在空靈與自由中忘卻了迷惘：——

迷惘，迷惘！也不知來自何處，囚禁著我心靈的自然的流露，可怖的夢魘，黑夜無邊的殘酷。

蘇醒的盼切，只增劇靈魂的麻木！

曾經有多少的白晝，黃昏，清晨，嘲諷我這蠶繭似不生產的生存？

也不知有幾遭的明月，星群，晴霞，山嶺的高亢與流水的光華……

辜負！辜負自然界叫喚的殷勤，驚不醒這沈醉的昏迷與頑冥！

如今，多謝這無名的博大的光輝，在艷色的青波與綠島間縈回，更有那漁船與航影，亭享的粘附

在天邊，喚起遼遠的夢景與夢趣：

我不由得驚悚，我不由得感愧

(有時微笑的嫵媚是啟悟的棒槌！)

是何來倏忽的神明，為我解脫

憂愁，新竹似的豁裂了外籜，透露內裹的青篁，又為我洗凈

障眼的盲翳，重見宇宙間的歡欣。

這或許是我生命重新的機兆；

大自然的精神！容納我的祈禱，容許我的不躊躇的注視，容許

我的熱情的獻致，容許我保持

這顯示的神奇，這現在與此地，這不可比擬的一切間隔的毀滅！

我更不問我的希望，我的恫悵，未來與過去只是渺茫的幻想，更不向人間訪問幸福的進門，只求每時分給我的不死的印痕，——

變一顆埃塵，一顆無形的埃塵，追隨著造化的車輪，進行，進行，……

徐志摩經典詩歌14

《毒藥》

今天不是我歌唱的日子，我口邊涎著獰惡的微笑，不是我說笑的日子。

我胸懷間插著發冷光的利刃；

相信我，我的思想是惡毒的因為這世界是惡毒的，我的靈魂是黑暗的因為太陽已經滅絕了光彩，我的聲調是象墳堆里的夜鸮因為人間已經殺盡了一切的和諧，我的口音象是冤鬼責問他的仇人因為一切的恩已經讓路給一切的怨；

但是相信我，真理是在我的話里雖則我的話象是毒藥，真理是永遠不含糊的雖則我的.話里仿佛有兩頭蛇的舌，蝎子的尾尖，蜈松的觸須；

只因為我的心里充滿著比毒藥更強烈，比咒詛更狠毒，比火焰更猖狂，比死更深奧的不忍心與憐憫心與愛心，所以我說的話是毒性的，咒詛的，燎灼的，虛無的；

相信我，我們一切的準繩已經埋沒在珊瑚土打緊的墓宮里，最勁冽的祭肴的香味也穿不透這嚴封的地層：

一切的準則是死了的；

我們一切的信心象是頂爛在樹枝上的風箏，我們手里擎著這迸斷了的鷂線；

一切的信心是爛了的；

相信我，猜疑的巨大的黑影，象一塊烏云似的，已經籠蓋著人間一切的關系：

人子不再悲哭他新死的親娘，兄弟不再來攜著他姊妹的手，朋友變成了寇仇，看家的狗回頭來咬他主人的腿：

是的，猜疑淹沒了一切；

在路旁坐著啼哭的，在街心里站著的，在你窗前探望的，都是被奸污的處女：

池潭里只見些爛破的鮮艷的荷花；

在人道惡濁的澗水里流著，浮荇似的，五具殘缺的尸體，它們是仁義禮智信，向著時間無盡的海瀾里流去；

這海是一個不安靜的海，波濤猖獗的翻著，在每個浪頭的小白帽上分明的寫著人欲與；

到處是奸淫的現象：

貪心摟抱著正義，猜忌逼迫著同情，懦怯狎褻著勇敢，侮弄著戀愛，暴力侵凌著人道，黑暗踐踏著光明；

聽呀，這一片淫猥的聲響，聽呀，這一片殘暴的聲響；

虎狼在熱鬧的市街里，強盜在你們妻子的床上，罪惡在你們深奧的靈魂里……

徐志摩經典詩歌15

殘破

（一）深深的在深夜里坐著：

當窗有一團不圓的光亮，風挾著灰土，在大街上

小巷里奔跑：

我要在枯禿的筆尖上裊出

一種殘破的殘破的音調，為要抒寫我的殘破的思潮。

（二）深深的在深夜里坐著：

生尖角的夜涼在窗縫里

妒忌屋內殘余的暖氣，也不饒恕我的肢體：

但我要用我半干的墨水描成一些殘破的殘破的花樣，因為殘破，殘破是我的思想。

（三）深深的在深夜里坐著，左右是一些丑怪的鬼影：

焦枯的落魄的樹木

在冰沉沉的河沿叫喊，比著絕望的姿勢，正如我要在殘破的意識里

重興起一個殘破的天地。

（四）深深的在深夜里坐著，閉上眼回望到過去的云煙；

啊，她還是一枝冷艷的白蓮，斜靠著曉風，萬種的玲瓏；

但我不是陽光，也不是露水，我有的只是些殘破的呼吸，如同封鎖在壁椽間的群鼠

追逐著，追求著黑暗與虛無！

①寫于1931年3月，初載1931年4月《現代學生》第1卷第6期，署名徐志摩，后收入《猛虎集》。

徐志摩的詩雪花的快樂讀后感想 徐志摩詩雪花的快樂原文配圖篇五

徐志摩詩歌《偶然》原文及賞析范文

在學習、工作乃至生活中，大家都經常接觸到詩歌吧，詩歌語言言簡義豐，具有凝練和跳躍的特點。那么你有真正了解過詩歌嗎？以下是小編幫大家整理的徐志摩詩歌《偶然》原文及賞析范文，歡迎大家分享。

徐志摩

我是天空里的一片云，

偶爾投影在你的波心——

你不必訝異，

更無須歡喜——

在轉瞬間消滅了蹤影。

你我相逢在黑夜的海上，

你有你的，我有我的，方向；

你記得也好，

你忘掉，

在這交會時互放的光亮！

此詩寫于1926年5月，乃是詩人徐志摩初遇林徽因于倫敦時所寫，昔時徐志摩偶識林徽因，燃起愛情之火、詩作之靈感，一揮而就有此佳作。初載于同年5月27日《晨報副刊詩鐫》第9期，署名志摩。這也是徐志摩和陸小曼合寫的劇本《卞昆岡》第五幕里老瞎子的唱詞。

文學賞析：對人生的吶喊，對愛與美的追求

徐志摩的《偶然》這首詩作于1926年5月，初載同年5月27日《晨報副刊詩鐫》第9期，署名志摩。詩人運用多種意像將自己的人生歷程融入于此，表明詩人人生中經歷了太多的偶然，將偶然形象化，不僅充滿情趣意味，還給讀者留下了足夠的想像空間。無數次偶然，無數次坎坷，無數次邂逅，似乎都顯得如此平常，不必不必訝異，更無須歡喜，記得也好，你忘掉構成詩人的態度。他與張幼儀的結合是偶然，與林徽因的戀情是偶然，與陸小曼的**也是偶然;他學習金融是偶然，傾心康橋是偶然，飛機失事更是偶然。這些偶然就像一根穿線的珠子。

詩句開始以“我是天空里的一片云”比喻自己，表明詩人在天涯海角肆意飄忽卻高潔不俗，直喻自己為下文作了鋪墊，突然一轉意“偶爾投影在你的波心”，給人一種舒緩氣勢卻又耐人尋味，兩人偶然的相遇就好比云與水的相遇，但都是虛幻的，短暫的相遇更能使其產生了距離的美感，卻最終還是曇花一現。特別是“波心”的“心”字的用得恰到好處，意在表明及時再多么的投入和緣分或許也只是一個偶然罷了。雖然人生中充滿著偶然，但我們卻不能停止自己的腳步繼續等待，唯有追求的永恒。正因為這次相遇只是一個偶然，所以接著說明對方應該持有的態度：你不必不必訝異，更無須歡喜，這就借景抒情，充滿著人生哲理，是人生中很平常的事了，更沒有值得留戀的地方，同時也表明詩人的坦誠，這也只是在轉瞬間消滅的蹤影。

詩歌第一節運用了“天空”，“云”，“水波”等形象的實物比喻使詩歌更加生動，形象，天空的一片云投影在波心也反應出詩人的內心活動以及心里特征，表明其愛與美的追求。還運用了“投影”，“消滅”兩個動詞更顯示出其偶然的因果關系，投影是虛幻的就必將導致徹底消滅，最終從偶然相遇轉化到消滅了的蹤影，蹤影又與投影形成對應關系。另外詩人將詩歌中的主人公“你”和“我”也清楚的表現出來了，說明“你”和“我”的兩個主體之間存在必然的聯系，雖然在這個聯系中存在感情的依托，但你不必訝異，更無須歡喜，這里起到一個波浪轉折的作用，意在表明雖然是偶然與你相遇似乎還是比較融入但卻因為最終蹤影的消滅，所以不必訝異，更無須歡喜，最后說明其原因。而在“你不必訝異，更無須歡喜”中存在著更進一步的關系，訝異沒有必要，歡喜更沒有必要，中間用一個“更”字聯結恰到好處，說明詩人一再壓抑自己的興奮而還在奉勸對方不要訝異和歡喜過早了，表明詩人明白自己的人生處境而不想傷害對方，因為“我是天空里的一片云”。同時可以看出人生不是又自己可以主宰的，任何美好的事物都要受到各種外界因素的制約和影響，既然是偶然的事物就一定是轉瞬間的事物，我們一定要加倍珍惜這個事物。

詩歌第二節以“你我相逢在黑夜的海上”將你我兩個主體同時拉在一起，在黑夜的背景下，在海的渲染下，“你”的突然出現，似乎讓我在黑夜的海上不再孤單不再寂寞，“你”的出現更使我獲得了感情的寄托。但即使是這樣，卻我們只是人生旅途中的匆匆過客，因為：你有你的，我有我的，方向，在這種偶然的.必然情況下發生的相遇，就像一次上帝的眷顧，情劇中的故意情節，在同樣甘受寂寞孤獨的相遇最終還是會因為我們彼此的方向不同而彼此錯過，說明在人生方向上的選擇往往是充滿著戲劇化的，是不會永恒的。在此處戲劇化的安排一個與我相對應的主體的你，說明詩人對愛情等的追求和向往，但因為選擇的方向不同我們彼此擦肩而過，或許彼此留下了一個會心的微笑甚至在彼此留戀著對方，但終究在黑夜的海上的背景下因為方向的選擇而錯失美好的事物無可奈何，頓時詩人一種失落的情感流露在心間，最后奉勸自己：“你記得也好，你忘掉”，這里起到一種安慰自己的作用，告誡一種人生哲理：很多時候何曾不只退一步想呢?同時承接上文“在這交會時互放的光亮!”

詩歌第二節運用了“黑夜”，“海”，“光亮”等形象的實物比喻使詩歌更加生動，具體。也運用了“相遇”，“交會”等相對應的動詞，直接承第一個情節將第二個情節拉得更近，由云與水的遠距離直接轉入你與我的近距離，由白天轉入黑夜，由水波轉為海，完全是上一個情節的更進一步升華。你我即使距離再近或許也因為外部的因素而阻止我們的繼續相遇，在人生茫茫無邊的大海上，即使情節安排得再好，環境安排得再好，心與心的艱難交融也最終成為一個泡影，消失在大海深處。我們都有屬于自己的方向，在偶然相遇中互放的光亮也只是一時的不是永恒的事物，因此詩人告誡自己不要盲目回憶過去，要趕快走出陰影，記得也好，你忘掉，這里也是詩人的感情變化條件，中間用一個“最”字聯結，說明詩人以信心的態度渴望走出人生的低谷奉勸自己要忘記掉偶然的事物而迎接新的曙光，這是現實的無奈，人生的無奈。面對“記得”與“忘掉”的兩難選擇，選擇了后者，人生何不是如此呢?

通過詩歌的全文不難讀出所描述出的兩個情景，語言生動，形式完美，情節波浪起伏，給人以無窮的想像空間。詩歌前后兩節相互對應，讀起來朗朗上口，耐人尋味。從表面上去看是一首愛情詩歌，仔細去品讀，卻更加有味，給人越讀越有味的感覺，蘊涵了深層的人生哲理和人生感悟，不乏一篇經典名作。新月詩人陳夢家也認為：“《偶然》等幾首詩，劃開了他前后兩期的鴻溝，他抹去了以前的火氣，用整齊柔麗清爽的詩句，來寫那微妙的靈魂的秘密。”同時將平常熟悉的意象穿插于整首詩歌中并將詩歌的兩個主人公融入到意境中，仿佛一部戲劇片，給人以清新自然的感覺。詩人采用兩兩對的事物將其矛盾化，可謂匠心獨運的寫作手法將其動靜結合。偶然的相遇或不再來臨，但我們是否應該懂得更加珍惜美好的時光，隨著詩人感情的變化無不表現和諧之美。隨著我們對新事物的認識，感悟也會隨著逐漸加深，因為人總是在不斷認識實踐中前進的。

仰望星空，天空還是原來的天空，但是因為我們的命運不完全由自己掌握，在充滿挫折中總是遇到或多或少的偶然，既然是偶然，但我們必須得意識到最終的結果，清楚自己所處的環境，不管是天空的一片云還是黑夜的海上，在不傷害對方的同時還要奉勸自己，在奉勸對方的同時還要看到自己的方向，何不在得不到的情況下忘掉呢，畢竟彼此的交會也留下過光亮。

在貧困黑暗的時代里，詩人的偶然何不是一種對人生的吶喊，對愛與美的追求，抒寫著詩人的靈魂空間。在吶喊與追求的路上，難道不是苦苦掙扎的路嗎？