古詩詞創作感想

舊體詩詞寫作淺議　　舊體詩詞，是我們中華傳統文化的重要組成部分，唐詩宋詞中的名篇佳作，瑯瑯上口，易讀易記。

一兩句精辟的詩詞句子，可以蘊藏著很深的哲理。

我自幼受到它的薰陶，一直很喜愛它，雖沒成大器，但閱讀欣賞和寫作舊體詩詞，一直是我業余文化生活的重要組成部分，近日，受命編選一部詩詞選，讀了很多來稿，對舊體詩詞生發出一些感慨，遂寫成這些文字與之商討。

　　從來稿中得知，喜歡寫舊體詩詞的人還不少，說明舊體詩詞還有它的生命力，在當代可以與新體詩“并肩前進”。

來稿中有不少格律，嚴謹、意境深邃的佳作，這些作品的作者多為老年人。

但不容樂觀的是，中青年作者雖也不乏佼佼者，但多數不是不合格律便是沒有意境，只是文字堆砌。

有的作者可能自知律詩難寫，故不敢冠上“律絕”字樣，以為這樣便可不講究平仄，每句五字或七字便可，有的還冠以“古絕”“古風”字樣，以為就可不講究平仄了。

須知，“古風古絕”雖來講平仄，但有個起碼要求：順口。

而來稿中出現了不少四連平四連仄的句子，讀起來十分拗口，有的在單句(三、五、七句)還用了平聲字。

我讀過很多竹枝詞、山歌，那些原創的民間作者們，他們也許不懂平仄格律的理論，但他們“唱出”的作品卻合乎格律，抑揚頓挫，起承轉合，十分順口，極少出現四連平、四連仄的。

而我們一些年青初學作者，就沒有注意到這些基本常識，寫出一些讀得拗口之作。

有個署名作者身份是社科院副教授的“七律”，全詩56個字，竟有14個字不合格律(除開可平可仄的不算)。

我真感到“隔行如隔山”：這位作者可能在社科研究上是權威，但寫成這樣的“七律”實在令人不敢恭維。

另有兩首“滿江紅”作者“自報家門”是助理研究員，據稱一首原載北方一家副省級報刊，一首曾在本省一家報紙上發表。

同樣，每首字，其中一首有30個字不合律，另一首19個字不合律，兩首有七字不合韻。

你不采用他，他可能有意見，“副省級的報刊都用了

”這就值得做編輯的引起注意了。

現在在報刊上經常看到這樣的詩詞，我想原因可能就是許多初學詩詞寫作的人，以為只要對照唐詩宋詞中的某詞牌作品，某句某句多少字填夠便可。

殊不知，每種詞牌除了規定每句多少字數之外，那個位置的字是平是仄都是有嚴格規定的。

出現不合律的詞作登載在報刊上，除了作者不懂詞的格律要求之外，可能有的編輯也不懂。

不懂不奇怪，編輯不可能是全才，不可能是萬能，但“知之為知之，不知為不知，是知也

”你不知道就要問知道的人，找不到現成的就找“啞老師”。

在這里我推薦個很好的“啞老師”———小舟著的詩詞三部曲中的《詩詞作法淺說》，它以簡明扼要的通俗文字，概括了格律詩體式和作法的原理和知識，以其短小、全面、淺白、實用、生動、有趣的特色，指導讀者消除疑難登堂入室，提高古典詩詞的知識水平和創作能力，該書對七、五言律絕詩中每個字是平是仄、哪個字可平可仄都排列得清清楚楚，還將40種常用詞牌的每句每字的平仄也標注清楚，編輯們碰到編發這類稿件時“對號入座”便可。

三部曲其中的《古典詩詞名篇淺讀》精選了古典詩詞中的300首，可引導讀者讀懂名篇原句時受到啟發，提高自己的閱讀欣賞和寫作能力。

《格律詩詞淺寫》則是作者創作的100首詩詞作品，可供讀者鑒賞。

　　還有一個值得注意的問題就是意境，一些作者平仄格律是注意到了，個個字都符合平仄格律要求，可就是沒有詩意，味同嚼蠟，當然這是更高一層的要求，那是要經過推敲、錘煉才能做到，是根據作者本身的文化底蘊、閱歷等多方面因素所決定的，在此就不多贅述了。

對詩歌的感受

歌的感受<參考>(一定要采的哦):　　一首好詩總所突破，有所發現，有所獨創人以新意，給人以啟迪，給人以向上的精神，讓讀者享受到一種新鮮的、獨特的美感。

而一首詩的成功與失敗則有其諸多的因素，如詩的創作者是否有生活基礎，是否捕捉到美的形象，是否讓思想展開翅膀，是否有駕馭語言文字的能力等等，但是，愚認為，詩的創作者是否能從生活中獲得獨特的藝術感受，這是一首詩是否獨具特色的一個重要條件。

　　正因為藝術感受是詩歌創作的一種本領，那么，真正的詩歌創作者總是很善于掌握這把金鑰匙去開啟謬斯的大門。

著名文藝理論家盧那察爾斯基贊揚海涅，說他具備任何藝術家所有的三個基本特征，而第一個特征就是“對于周圍環境的特殊敏感，特殊強烈的感受性。

”華茲華斯也強調“凡有價值的詩，不論題材如何不同，都是由于作者具有非常的感受性。

而且又深思了很久。

”既然藝術感受是詩歌作者必備的一種本領，是一首詩成與敗的關鍵，那么，弄清藝術感受的定義及其性質便是很重要的問題了。

　　不可否認，詩，來源于生活，然而，又高于生活。

可是。

并不一定他了生活，就一定能夠寫出詩來。

詩并不是現實生活照相式的復制品。

它是現實生活在詩歌創作者心中所激起的情感的浪花，它需要創作者在生活與藝術之間架起一座橋梁才能通向彼岸——詩的國土。

而藝術感受便是這座橋梁。

詩人能以詩的方式接受現實印象，并且能借助幻想活動，在詩的形象中把那印象又復印出來。

高明的詩歌創作者總是善于通過自己獨特的藝術感受，去攝取生活中那些詩的元素，并調動自己的聯想和想象，對那些元素進行發酵，進行化學處理，進而釀造出詩來。

　　從詩歌創作者本身的角度來看，藝術感受是詩歌創作中頭腦應該具備的一種功能，從創作過程來看，藝術感受是作者對生活進行藝術認識、藝術體驗、藝術發現的構思過程。

這樣，愚認為，藝術感受的定義應該是：作者用自己的心靈去體驗生活，從而能獨自發現形象化的飽含感情的思想的構思過程。

把這個定義伸展開來，便是藝術感受的性質。

《雪落在中國的土地上》全詩寫了什么內容

表達了詩人怎樣的感情

詩歌選取了哪幾類人作為描寫對象來表現

當我讀的《沁園春，雪》，生有感悟的時候，仿佛又看到了那個中華人民覺得出色的人物角色一一毛澤東，不由得想起毛主席寫詩時心中的豪放風格，磅礴氣勢，廣闊的胸懷，這首詩中用藏著我們祖國壯麗山河的畫卷，使人讀后對毛主席氣壯山河的豪邁之情，佩服不已

【第1句】： 詩歌一首，仿方文山詩——素顏韻腳詩進行寫作，并附上創作思路(創作感言)300字

精彩語言 1每一天都是一個新的日子。

走運當然是好。

不過我情愿做到分毫不差。

這樣，運氣來的時候，你就有所準備了。

2不過話得說回來，沒有一樁事是容易的。

3“不過人不是為失敗而生的，”他說,“一個人可以被毀滅，但不能被打敗。

” 文學史上不著名詞作家歌詞創作感言

創作一句主題是行走的感言，可以談談自己的學習、成長、理想等，注意內容要原創，富有童趣。

走是我人生寶貴的財富，是我人生中彌足珍貴的足跡，是我艱苦奮斗的基石，是我人生中不可或缺的體驗……